«Ожившие картины, игры и фильмы»: как прошла Ночь музеев в Улан-Удэ

Всероссийская акция «Ночь музеев» прошла в Национальном музее имени Сампилова в Улан-Удэ 18 мая. В этом году посетители увидели ожившие полотна, пообщались с известным художником Зорикто Доржиевым, посмотрели фильмы и поиграли в настольные игры. Чем еще удивляли на «Ночи музеев», в материале Восток-Телеинформ.

ИСТОРИЯ И ЦЕЛЬ АКЦИИ

«Ночь музеев» — международная акция, приуроченная к Международному дню музеев, во время которой можно осмотреть музейные экспозиции ночью. В день акции двери многих картинных галерей, домов-музеев, арт-пространств и библиотек остаются открытыми для посетителей до наступления темноты или даже до утра. Основная цель акции — показать ресурс, возможности, потенциал музеев и пробудить интерес у тех, кто никогда не перешагивал порог музеев.

Впервые «Ночь музеев» была проведена в Берлине в 1997 году. В 1999 году по инициативе министерства культуры и коммуникаций Франции это мероприятие было расширено. В 2005 году ежегодное мероприятие приобрело всеевропейский характер и начало проходить под патронатом Совета Европы. Россия присоединилась к акции 20 апреля 2002 года - тогда Красноярский музейный центр впервые провел «Музейную ночь», которую посетили 5 тысяч человек. Улан-Удэ впервые принял участие в акции в 2009 году. Тогда все музеи города работали бесплатно и до 24 часов. Сейчас «Ночь музеев» — одно из самых ожидаемых культурно-образовательных мероприятий во всём мире.

В этом году в Художественном музее в Улан-Удэ акция прошла под эгидой Года семьи и была посвящена сохранению традиционных семейных ценностей под названием «Из поколения в поколение. Семейные реликвии». По словам министра культуры Бурятии Соелмы Дагаевой, семейные ценности всегда касаются работы музеев, ведь часто родители и бабушки приводят детей и внуков в музей для расширения кругозора и знакомства с историей.

«Мы всегда рады, когда приходят к нам семьями. Ведь музей - это отдых, «машина времени», можно ненадолго оторваться от реальности и побывать в другой эпохе», - сказала министр.

ЗОРИКТО ДОРЖИЕВ И ОЖИВШИЕ КАРТИНЫ

Для жителей Бурятии музееведы подготовили насыщенную программу. В Художественном музее имени Сампилова акция на одной площадке объединила музей истории Бурятии и музей природы. Всех гостей на входе ждал необычный перформанс: картины известных художников «оживали» прямо на глазах у посетителей. Известные произведения искусства в прямом смысле обрели объем и разговаривали не только с автопортретами своих создателей, но и друг с другом. Так, студенты Бурятского республиканского педагогического колледжа подобрали костюмы и сделали грим настолько приближенными к оригиналу, что создавалось впечатление, что живой Леонардо Да Винчи на расстоянии вытянутой руки спорит с Яном Веермером является ли известная картина «Девушка с жемчужной сережкой» голландской «Моной Лизой» или нет. Последняя, к слову, стояла рядом и полностью поддерживала своего создателя. Рядом с ними расположилась «Дама с горностаем», которая была создана также от руки Леонардо да Винчи. 

Покорили всех посетителей Ван Гог со своей картиной «Звездная ночь» и Эдвард Мунк с «Криком». Помимо этого, были представлены другие картины XIX века, эпохи Ренессанса и современные. Идея «оживших картин», по словам участников перфоманса, не новая и уже отыгрывалась в колледже старшими однокурсниками.

- Мероприятие очень масштабное! Для нас, художников, этот день знаменательный, поэтому мы долго готовились и репетировали. Хотели показать, что искусство в любые времена живо и вечно, - поделилась одна из участниц перформанса Мирослава Рыжакова.

Многих гостей порадовали различные мастер-классы. Например, представительница Региональной общественной организации «Буряад соел» Светлана Барнадаева, облачившись в национальный костюм, приглашала всех желающих обучиться монгольской письменности. История монгольского вертикального письма уходит корнями в XIII век, его создание и распространение связывают с Чингисханом. Это письмо называют также «тэнгэриин бэшэг» или «небесное» письмо, так как пишется сверху вниз, справа налево. Сейчас к нему вновь появляется интерес. Огромное количество людей на мастер-классе тому доказательство.

- Мы возрождаем ту письменность, которая была у бурятского народа, много архивных документов написаны вертикально монгольским письмом. Кроме этого, дома у многих есть старые фотографии, на оборотах которых написаны имена их предков, а люди не могут прочитать. Тогда они обращаются к нам. Мы же рассказываем им как звали их предков, сколько им было лет. Представляете, какую радость испытывают люди. Мы приняли участие в акции, потому что люди должны знать, где они могут бесплатно обучиться этой письменности, - рассказала преподавательница монгольской письменности Светлана Барнадаева.

Пока некоторые учились новой письменности, ребята младших возрастов покоряли технику бумагокручения на мастер-классе «Тюльпан» Татьяны Оскорбиной. Бумагокручение или квиллинг - искусство изготовления плоских и объемных композиций из скрученных в спиральки длинных и узких полосок бумаги. С готовых спиралек создают различные формы и таким образом получаются элементы бумагокручения. Их также называют модулями. С помощью модулей можно создать картины, альбомы, открытки, рамки для фотографий и многое другое. Само искусство бумагокручения возникло в конце XIV-XV веков в средиземноморской Европе. Считается, что квиллинг придумали монахи. Они обрезали позолоченные края книг и накручивали их на кончики птичьих перьев, отсюда, собственно, и название техники. В России бумагокручение стало популярным в конце XX века. Огромных материальных плат данное искусство не требует, однако для достижение хорошего результата необходимы аккуратность, терпение и усидчивость.

- Техника бумагакручения нравится детям, однако она для самых смелых и усидчивых.  Техника полезна и развивает моторику, глазомер и самостоятельность. Мы предложили гостям музея создать своими руками тюльпан и забрать его домой, - рассказала преподаватель и руководитель регионального и образовательного проекта «Наследие» Наталья Оскорбина. - Мне хочется, чтобы все дети занимались творчеством. Поэтому здорово, что музей пригласил различных мастеров со всей республики и дал возможность не только познакомиться с жителями, но и обучить их чему-то новому.           

Ресурсный эколого-биологический центр республики также участвовал в городской акции. В стенах Художественного музея педагоги центра представили мастер-класс «Экомочалка» и настольную игру «Экологический бой». На мастер-классе все желающие могли попробовать связать из джута экомочалку, для успеха в этом деле необходимы внимательность, мелкая моторика и усидчивость. В настольной игре проверялись знания о животном мире Бурятии и о краснокнижных видах. Так, участники вызывали друг друга на бой и выясняли, кто лучше знает обитателей республики.

Помимо интересных мастер-классов и игр, гвоздем программы стал творческий вечер известного бурятского художника Зорикто Доржиева. При приглушенном свете и легкой мелодии, притихшие в восторге гости музея слушали художника. Он поделился, что предпочитает работать в одиночестве, поскольку мастерская для него – личное пространство и вмешательство сродни похода в спальню. Также добавил, что работа на людях энергозатратная и после встречи уже не пойдет в мастерскую, потому что «нечего будет выплеснуть на холст», так как он «всего себя отдал публике».

На встрече художник подчеркнул важность цифровой среды и рассказал, что использует при рисовании. По его мнению, современные технологии позволяют выразить ту художественную мысль, которую невозможно точно передать с помощью холста и кисти. Наиболее комфортным материалом для использования для него является масло, однако он добавил, что все зависит от задачи, настроения и атмосферы, которой окружен. 

- Прихожу в мастерскую, использую масло. Не получается маслом, замечательно, отложил и взял акрил. Не получается акрилом? Возьму уголь или карандаши. Не получается ими, возьму планшет и создам цифровой скетч. Вас не должно ничего ограничивать, - поделился Зорикто Доржиев.

Также участники встречи смогли задать вопросы. На вопрос о поиске вдохновения, мастер ответил, что это просто приходит, например, когда читаешь книгу или смотришь фильм.

- Если человек, который не умеет рисовать лошадей, нарисует лошадь так, как ее видит только он, будет ли он считаться художником, несмотря на отсутствие профессиональных умений? – поинтересовались у Доржиева посетители.

Он ответил утвердительно. В его понимании важна сама идея и посыл автора, а как он ее выразит - является уже второстепенной задачей. Для примера он взял небезызвестный символ лошади – подкову. И предложил представить абсолютно пустую комнату, в которой ровно посередине висит подкова. И каждый посетитель выберет свой смысл, например, подкова для одних будет служить приятным напоминанием о том времени, когда лошадей люди почитали и ухаживали за ними, поскольку они служили транспортом, однако с развитием технологий про нее все забыли. А кто-то посмотрит на перфоманс с другой стороны: лошадь использовалась людьми на протяжении веков и единственное, что от нее осталось – лишь подкова. Для усиления эффекта, художник предложил повесить не просто подкову, а ржавую и с гвоздями.

- Выбор материала и выбор техники — это не столь важно, как то, что у нас в голове. Художник – это не тот, кто умеет рисовать, а тот, кто умеет интересно мыслить, - подвел итог Зорикто Доржиев.

В конце творческого вечера все желающие смогли сделать совместную фотографию и получить автограф от мастера. Директор Национального музея Бурятии Татьяна Бороноева анонсировала новую выставку Зорикто Доржиева, которая пройдет в стенах Художественного музея во второй половине июня (0+).

СВО

В этом году сотрудники музея уделили особое внимание участникам спецоперации и начали свои презентации с чтения книги Захара Прилепина «Жизнь за други своя. Истории участников специальной военной операции». Это первый в своем роде сборник воспоминаний и заметок. В книге - честные рассказы о героических поступках и военных буднях, о товариществе и скромных солдатских сердцах, о военных медиках и штурмовиках, о долге и вере.

- В первый год была тишина, все удивлялись: где книги, где песни и стихи про патриотизм и про наших героев? Была тишина, поскольку люди еще не осмыслили ситуацию. Шок прошел, появилось осмысление и начали передавать эмоции и истории. Я была в госпитале и видела ребят, которые там лежат. И несмотря на травмы, ребята улыбаются, шутят и верят. Представляете, насколько сильны духом наши люди? На самом деле то, что наши ребята делают, достойно восхищения, - сказала министр культуры Бурятии Соелма Дагаева.

По ее словам, министерство культуры сейчас собирает подобные истории участников СВО и когда все закончится, эти истории будут публиковаться.

Также в музее прошла экскурсия для детей участников СВО от партийного проекта Единой России «Женское движение». По приглашению координатора регионального отделения партии Татьяны Мантатовой учащиеся посетили музей истории Бурятии и ознакомились с выставкой «История Бурятии. С древнейших времен до современности». Ребятам рассказали об исторических процессах, которые происходили на территории Бурятии. По словам Татьяны Мантановой, они помогают родственникам военнослужащих, которые сейчас защищают страну и поддерживают детей, чьи отцы находятся на СВО. Культурные мероприятия, посещение которых они организуют, будут проводить в течение года.

БОЛЬШЕ, ЧЕМ МУЗЕЙ

В «Ночь музеев» 60 различных площадок работали до позднего вечера. Огромное количество жителей Бурятии пришли посмотреть на картины художников и поучаствовать в мастер-классах.

 - Мы посмотрели на хорошие картины, на мастер-классы. В одном даже поучаствовали – в квиллинге. Очень хорошо получилось. Такие мероприятия полезны всем, ведь получаешь эмоции, слушаешь хорошие концерты, смотришь на прекрасные картины и учишься чему-то новому! Также в наше время нужно преподавать семейные ценности. Это все укрепляет общество,  – поделилась своими впечатлениями одна из посетителей музея Туяна Гомбоцыренова.

Гости были в восторге и от творческой подиумной группы «Гоемсуу» под руководством Ютты Петоновой, рассмотрели коллекцию – «Hoohoн Баялиг» от дизайнера Софьи Поселеновой и коллекцию в этно-стиле «SHINII» под девизом: «Сохраним свою уникальность!», основателем бренда которого является Вероника Найданова. 

Многих жителей растрогала песня «Сильная женщина», исполненная на языке жестов обществом глухих. Старшее поколение отметило, что им было весело играть в настольные игры, попозировать для художников, чтобы получить блиц-портрет, спокойно без суеты прогуляться по залам музея и насладиться хорошим времяпровождением. Детям же понравилось рисовать на пряниках, участвовать в мастер-классах и оставить частичку своего творчества на арт-пространстве. 

- Музей — это больше, чем музей. Это не просто выставки, это пространство для общения, знаний и впечатлений. Музей – это наша жизнь, - сказала директор Национального музея Бурятии Татьяна Бороноева.

Светлана Гармаева, Восток-Телеинформ

Заметили опечатку? Выделите ошибку и нажмите Ctrl+Enter.